2001年慶賀張道一先生70周歲時,我曾著一文《張道一先生藝術學思想研究》,轉眼又過去了十年,張先生迎來了八十華誕。歡迎來到公海7108線路擬召開藝術學學科發展研討會暨慶賀張先生從事藝術教育60年慶祝會,我將此視為向張先生學習的一個機會,試圖探討張先生的藝術學研究方法上的特征,著成此文,以算向張先生交一篇學習心得。
張先生之藝術學研究方法,有多個特點,我覺得其中的顯著特點之一,就是將藝術學的宏觀理論思考與微觀藝術作品研究相結合,將對藝術的邏輯研究、美學研究同對藝術史、藝術現象的研究相統一。這一方法論上的特征,使得張先生的藝術思想和藝術理論,既有藝術學邏輯理性深度和學科宏觀思考的廣度,同時又具有藝術史的厚度和對藝術現象藝術作品鑒賞的精度,因此張先生的藝術學研究是理性與感性的同一,概念與直覺的結合。這一特點,使其藝術學的理論思考與學術思想,具有堅實的藝術史料論據和藝術鑒賞與作品分析的有力支撐。
張先生在上個世紀90年代中期,在東南大學建立藝術學系后,主編《藝術學研究》叢刊,思考建構藝術學學科問題。1994年他發表了《應該建立“藝術學”》一文,提出“藝術學則是研究藝術實踐、藝術現象和藝術規律的專門學問,它是帶有理論性和學術性的,成為有系統知識的人文學科”。①一方面藝術實踐可以出理論,但理論是由個別到一般的上升,它要進入人文學科,沒有更大的提煉和概括是不可能的。他經常引用恩格斯在《自然辯證法》中的名言:“一個民族想要站在科學的最高峰,就一刻也不能沒有理論思維”。張先生將1994年成立的東南大學藝術學系,看成是“我國高等學校中填補了一個科學空白”,他說東南大學的前身國立中央大學在20世紀20年代創建藝術系,其重點是培養藝術實踐人才,那么90年代創建的東南大學藝術學系的重點則放在了藝術理論的研究上,“這是合乎邏輯的歷史性的上升”。認為藝術學系放在綜合大學中更有利于發展,它可以與其他多種文科相互影響,也可以與自然科學溝通,這對我國藝術事業的發展將會起到積極的作用。
張先生還對藝術學的研究范圍和對象進行了思考,認為我們應該在藝術的各部門即在音樂、美術、戲劇、曲藝、電影電視、舞蹈等分別研究的基礎上,著手進行綜合性的研究,探討各種藝術之中的共性,由個別上升到一般,使之成為人文科學中的一個門類。他將藝術學研究的分支分為藝術原理、藝術史、藝術美學、藝術評論、藝術分類學、比較藝術學、藝術文獻學、藝術教育學、民間藝術學。他還考慮到藝術學研究與其他學科的交叉問題,通過交叉形成邊緣學科,擴展藝術學領域和研究范圍,形成藝術學新的學科,如中國藝術思維學、藝術文化學、藝術社會學、藝術心理學、藝術倫理學、宗教藝術學、藝術考古學、藝術經濟學、藝術市場學、工業藝術學、環境藝術學等。可以說張先生的《應該建立“藝術學”》一文,架構起了藝術學的理論框架。此文是張先生主編的《藝術學研究》叢刊的發刊辭。1997年,他又在《文藝研究》上刊發《關于中國藝術學的建立問題》一文,進一步思考如何建立具有民族特色的中國藝術學,對中國的藝術學、中國人所研究的藝術學、中國藝術之學諸問題進行了深入探討。張先生對中國藝術學學科的宏觀思考,對于中國藝術學學科發展無疑起到積極的推動作用。
張先生對藝術學科的理論思考還體現在對民藝學學科的建設及對美術學和傳統藝術論等方面。他發表的有關論文包括:《中國民藝學發想》、《建立<民藝學>的必要性》《民間美術的二分法》《民間美術的價值觀》《造物藝術論》《我說“大美術”》《中國漢字藝術》《中華傳統藝術論》《藝術與考古》《美術教育的社會使命》等,這些論文對藝術學的相關學科的建設和理論研究均提出了獨特的見解。例如先生對中國傳統藝術的整體思考,具有深邃的見解和對傳統文化的宏觀把握能力。記得1992年10月我在湖北美院工作時,曾到南京藝術學院去考察,周積寅先生和我一起到張道一先生家去拜訪,那時也沒有電話預約,我們直接去張先生的家,不巧張先生不在家,見到張夫人,我將我1991年新出的專著《現代藝術學導論》請張夫人轉呈給張先生。1998年9月10日,潘魯生兄正在張先生門下攻讀藝術學博士學位,他從山東到東南大學,打電話給我,我來到南京,魯生帶我到東南大學張先生的家里,那是第一次見到張先生,向張先生討教藝術學問題,并匯報我在湖北美院創辦美術學系的情況,將我主編的《美術學研究》叢刊送給張先生。那次拜訪我記得最深的是張先生向我談到的傳統藝術問題。他將中國傳統藝術分為四大類,即一、以宮廷貴族為對象的宮廷藝術;二、以文人士大夫為對象的文人藝術;三、以佛教和道教等為對象的宗教藝術;四、以農民和牧民為對象的民間藝術。先生認為宮廷藝術是精雕細刻,炫耀身份、財富和權力,如院體畫。文人藝術是自娛性的寫“胸中逸氣”,并形成詩、書、畫、印結合的特點,文人的清高、氣節、文思等品質也溶于其藝術之中。宗教藝術既利用宮廷藝術成果,也借鑒民間藝術的特點,采取最為大眾化的形式而企贏得更多的信仰者。至于民間藝術則帶有原發性,是大眾的自發創造,構成民族文化的一個基礎的層次,其特點是直抒胸懷,情感真切,質樸而純厚,絕無任何矯揉造作和無病呻吟,高雅藝術是在民間藝術的基礎上發展起來的。張先生還向我讀到,現在有的美術史論家所著的中國美術史,對民間藝術不夠重視,只強調宮廷藝術和文人藝術,這是片面的。后來讀到1997年底張先生寫著的長篇論文《中華傳統藝術論》,知道先生將近期思考的傳統藝術見解向我進行面授。在此文中,先生提出:傳統是民族文化賴以發展的動力,中華民族具有偉大的藝術傳統,傳統藝術具有兩個面即哺育和束縛,對待傳統的兩種態度即保守和虛無,藝術傳統需要現代轉換。并提出現代型的新的文化結構的構想,包括古代傳統文化、近代以“五四”為開端的新文化傳統,吸收新的外國優秀文化傳統,新的文化創造等內容,在這一新的文化結構中,包括文學與藝術。張先生在世紀之交,思考中國文化與藝術的新的形態,提出新世紀中國新的文化創造問題,是具前瞻性的。在此文中,張先生還對美國學者亨廷頓《文明的沖突》一書中將中國文化看成是“黃禍”的謬論進行了批駁。張先生預示:“21世紀將是中華民族文化振興的世紀,傳統藝術也必將走向繁榮”。中國的傳統藝術和文化蘊含巨大的創新能力,在繼承與創造中,將不斷更新發展,連綿不斷、光景常新。
張道一先生一方面對藝術學學科和藝術學理論進行宏觀思考,另一方面也對美術創作、美術作品進行研究。他曾跟隨陳之佛先生學習圖案,師從傅抱石先生學習繪畫和理論,并給龐薰